About
There is a sense of immutable, eternal life. And in these new works there is a sense about Cy’s own continuum—the ongoing quality of his great legacy and his art—it’s not a memorialization, it’s a living thing.
—Sally Mann
Gagosian is pleased to present Remembered Light, Sally Mann’s first exhibition in Athens.
Mann is known for her images of intimate and familiar subjects rendered both sublime and disquieting: children, landscape, family, and mortality. In previous projects, she explored relationships between parent and child, husband and wife, brother and sister, nature and history.
In this exhibition of color and black-and-white photographs, taken between 1999 and 2012, she records in fleeting impressions the studio of the late Cy Twombly, her close friend and mentor. Following presentations at Gagosian New York, Paris, and Rome, this exhibition marks Mann’s first dedicated exhibition in Greece.
Υπάρχει αυτή η αίσθηση του αμετάβλητου, της αιώνιας ζωής. Σ’ αυτά τα καινούρια έργα υπάρχει και η αίσθηση της συνέχειας που χαρακτήριζε τη δουλειά του Cy –η ποιότητα του έργου που μας κληροδότησε, η τέχνη του– δεν πρόκειται για μνημείο, πρόκειται για κάτι ζωντανό.
—Sally Mann
Η γκαλερί Gagosian παρουσιάζει την έκθεση Remembered Light, την πρώτη ατομική της Sally Mann στην Αθήνα.
Η Mann είναι διάσημη για τον τρόπο με τον οποίο μεταμορφώνει τα ιδιωτικά και οικεία θέματα που φωτογραφίζει –παιδιά, τοπία, οικογένεια και θνητότητα– έτσι ώστε να προκαλούν τόσο δέος όσο και ταραχή. Σε προηγούμενες δουλειές της διερευνούσε τις σχέσεις μεταξύ γονέων και παιδιών, μεταξύ συζύγων, αδελφών, όπως και μεταξύ φύσης και ιστορίας.
Σε αυτή την έκθεση με έγχρωμες και ασπρόμαυρες φωτογραφίες που τράβηξε μεταξύ 1999 και 2012 αποτυπώνει –κάπως φευγαλέα– το ατελιέ του Cy Twombly, αγαπημένου φίλου και μέντορά της, που πέθανε πριν από μερικά χρόνια. Πρόκειται για την πρώτη ατομική έκθεση της Mann στην Ελλάδα, η οποία, πριν έρθει στην Αθήνα παρουσιάστηκε στην Gagosian της Νέας Υόρκης, του Παρισιού και της Ρώμης.
Ο Twombly και η Mann γεννήθηκαν και μεγάλωσαν στη νοτιοανατολική Βιρτζίνια. Το μέρος αυτό όπου εκείνος επέστρεφε κάθε χρόνο, αποτελεί συγχρόνως και πεδίο αναμνήσεων της μεταξύ τους σχέσης. Στο πρόσφατο διάσημο αυτοβιογραφικό βιβλίο της Hold Still (2015), το οποίο ήταν υποψήφιο για το αμερικανικό Κρατικό Βραβείο μη Λογοτεχνικού Βιβλίου, η Mann θυμάται την απλότητα του Twombly, την ευγένεια του – χαρακτηριστικό των ανθρώπων του Νότου, το καυστικό χιούμορ του. “Η κοινή μας καταγωγή από τον Νότο, με την ησυχία, την ομορφιά του και μια γλυκιά επίγευση από το παρελθόν, μας επιτρέπει να αποστασιοποιούμαστε από αυτό, διατηρώντας την οπτική μιας άλλης εποχής”, λέει αναφερόμενη στη φιλία τους.
Η ματιά της Mann και το θερμό φως της Βιρτζίνια κάνουν τις συλλογές και τα καθημερινά αντικείμενα στο ατελιέ του Twombly να φαντάζουν σαν απόδειξη μιας ζωής γεμάτης φαντασία και έμπνευση, η οποία βιώθηκε αλλά και σημαδεύτηκε τόσο από την πραγματικότητα όσο και από το δικό του modus operandi – όπως το έθεσε ο Simon Schama “τα απομεινάρια, το επίχρισμα και τα σημάδια, και μια απουσία που μεταμορφώνεται σε παρουσία”. Το έργο Remembered Light, Untitled (Solitary Print on Wall)(2012) δείχνει έναν τοίχο στο ατελιέ του καλλιτέχνη στη Βιρτζίνια, πάνω στον οποίο είναι στερεωμένη με συρραπτικό μια φωτογραφία που είχε τραβήξει ο Twombly στην Γκαέτα. Στη φωτογραφία του Twombly, όπως την έχει φωτογραφίσει η Mann, διακρίνεται μια προτομή τοποθετημένη ανάμεσα σε βάζα. Υπό το φως της παραλίας οι μορφές αυτές αποπνέουν μια αίσθηση νοσταλγική. Με το έργο Remembered Light, Untitled (Squat White Sculpture and Paint Edges) (2012) η Mann δίνει μία εικόνα της απτής διαδικασίας που καταλήγει στη δημιουργία ενός από τα γλυπτά του. Ακόμη και χωρίς τη φυσική παρουσία του ίδιου του καλλιτέχνη, η Mann καταφέρνει να αποτυπώσει την καθημερινή ζωή και εργασία του.
Οι ποιητικές εικόνες με τις οποίες καταγράφει η Mann το παρελθόν απαθανατίζουν στιγμές της καλλιτεχνικής ζωής του Twombly. Αποδεικνύουν παράλληλα την ικανότητα και διεισδυτικότητά της να καταγράφει την ιδιωτικότητα, τον μοναδικό τρόπο της να απαθανατίζει την αμεσότητα, την οικειότητα, και το παρόν καθώς μετατρέπεται σε παρελθόν.
Τα έργα της συνοδεύονται από έναν κατάλογο των εκδόσεων Abrams, ο οποίος περιέχει ένα δοκίμιο του Simon Schama και μία συζήτηση μεταξύ της Sally Mann και του Edmund de Waal.
#RememberedLight
Artist
Downloads

Sally Mann: Remembered Light
Edmund de Waal and Sally Mann discuss Cy Twombly’s relationship to photography, Mann’s pervasive interest in the American South, and the context behind her newest body of work.
Sally Mann: Vinculum
Join Sally Mann at her studio in Lexington, Virginia. Filmed at work in her darkroom and within the surrounding landscape, she discusses her exploratory approach to making and printing pictures, what draws her to the landscape of the American South, and her newest body of work, Vinculum.
In Conversation
Edmund de Waal and Sally Mann
Sally Mann joins Edmund de Waal onstage at the Frick Collection in New York to converse about art, writing, and the importance of place in their respective bodies of work.

In Conversation
Sally Mann and Jenny Saville
The two artists discuss being drawn to difficult subjects, the effects of motherhood on their practice, embracing chance, and their shared adoration of Cy Twombly.

Now available
Gagosian Quarterly Spring 2019
The Spring 2019 issue of Gagosian Quarterly is now available, featuring Red Pot with Lute Player #2 by Jonas Wood on its cover.

Sally Mann: A Thousand Crossings
Drew Gilpin Faust discusses Sally Mann’s landscape photographs of Antietam, a site that more than a century ago bore witness to one of the bloodiest battles in the American Civil War.
News

Artist Spotlight
Sally Mann
November 17–23, 2021
Sally Mann is known for her photographs of intimate and familiar subjects rendered both sublime and disquieting. Her projects explore the complexities of familial relationships, social realities, and the passage of time, capturing tensions between nature, history, and memory. Central to Mann’s investigation are the landscapes that she has photographed both near her home in Virginia’s Shenandoah Valley and across the South for over three decades. Often using a view camera, Mann draws on the history of both her medium and the Southern landscape to produce photographs that are expressive and elegiac.
Photo: © Annie Leibovitz